Psicogeografía de los gestos

instalación Cerámica

Proyecto apoyado por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes

2015 

 

Hay una desesperada necesidad, casi diría que una obligación, de marcar al otro, aunque sea con los dientes. Dejar una marca propia es cosa de vida o muerte, o de muerte solamente, porque la intención subterránea  es traspasar la muerte, es seguir existiendo después del fin. 

Mario Benedetti

 

Psicogeografía de los gestos es un proyecto de instalación escultórica que  se despliega en el espacio mediante  la representación visual de mis territorios (mentales, corporales y geográficos). Sobre este esquema son colocados los objetos que son el eje central del proyecto, las Marcas, conceptos que van ligados íntimamente a las emociones y acciones del humano dependiendo de su contexto geográfico, afectando en todo nuestro sistema de objetos cotidianos. La vulnerabilidad del cuerpo, la exploración y el reconocimiento de ser fugaces, sujetos al tiempo y a su naturaleza se ve siempre  reflejada en las  marcas y huellas que no hacen ningún tipo de concesión, que en su propia existencia, son rechazadas por una sociedad que no acepta su fragilidad ni su temporalidad. Romper el paradigma de  tener un cuerpo controlado y dominante deja en evidencia los aspectos más frágiles de la naturaleza humana.

 Me interesa representar el lugar que la marca como registro de una acción ocupa en los procesos de construcción y también de destrucción.  Aprender, analizar y profundizar sobre sus causas.  Abordo conceptos que son propios de cada individuo o sociedad   tales son el hambre, la opulencia ,  construcción ,  destrucción, la  concepción de la vida y de la muerte, la sexualidad, los fetiches , las cicatrices,  lo durable , lo efímero, el dolor ,  la fragilidad, el tiempo ,  la pérdida .  Uso los objetos cotidianos como contenedores, objetos que siempre han condicionado  mi cotidianeidad a través de la acumulación compulsiva .

Escribí pensamientos sobre algunas piezas con el propósito de transformar los usos habituales del espacio de exposición y la dinámica de interacción del usuario. El objetivo es poner la obra artística frente al espacio, dejarlo divagar y liberarlo de su marco habitual.